Une aventure qui avait pourtant mal démarré. Dans les années 2000s, le rap n'attirait ni maisons de disques, ni radios. Avec une industrie focalisée sur le nombre de ventes, le rap, consommé presque exclusivement via téléchargements, n'était donc pas pris en considération. Tandis que les artistes comme Johnny Hallyday fondaient leur stratégie sur la vente d'albums et la starisation, les rappeurs, eux, se basaient sur l'usage d'écoutes. Mais c'était sans compter sur l'arrivée de Deezer, suivi par Spotify et Apple Musique en 2007. L'arrivée de ces plateformes a remodelé les codes marketing qui désormais passent d'une stratégie de ventes à une stratégie d'écoutes. Le rap sort alors grand gagnant de cette nouvelle vision marketing et des artistes vont se faire une place de choix dans le paysage musical grand public. Skyrock va également jouer un rôle considérable dans cette ascension. Avec un besoin de se réinventer face à la concurrence et après le passage de la loi Toubon en 1994, obligeant les stations de radio à diffuser 40% de chansons françaises, la chaîne musicale va décider de mettre l'accent sur le rap français, décuplant son de l'imageClash, forte présence sur les réseaux sociaux, hyperproduction ou rareté... à chaque artiste sa stratégie. Tandis que Booba, connu pour son influence majeure sur le rap français, mise en partie sur le clash, notamment sur Instagram, et sur un octogone - annulé - avec le rappeur Kaaris, d'autres jouent sur une production en abondance, à l'instar de Jul, cumulant 38 titres pour son récent album 'C'est pas des LOL'. Un chiffre déjà impressionnant, auquel il faut ajouter un total de 12 albums parus depuis ses débuts en 2014. De quoi donner le vertige face à cet artiste aussi bien connu pour son côté accessible que pour sa capacité de production. D'autant plus que le rappeur n'est pas signé dans une maison de disques traditionnelle mais sous son propre label, D'or et de platine. Il a d'ailleurs obtenu onze disques d'or, dix disques de platine, six doubles disques de platine, trois triple disques de platine et un disque de ces différentes stratégies, celle de l'image est la plus importante, renforcée par le jeu des punchlines dans leurs morceaux, comme l'explique LecHad, rappeur du groupe High Five Crew dans une interview donnée à Maze "TOUS les rappeurs sont dans un personnage, souvent une toute petite partie de soi extrêmement amplifiée. [...] Et quand bien même la fiction se mêlerait au réel, tout le principe de la punchline c'est dire une phrase choquante qui reste dans la tête". Une tactique se prolongeant par les jeux visuels. Permettant de mettre en avant un personnage, de laisser sa patte dans cet écosystème, le clip est devenu une pièce maîtresse dans le jeu de la visibilité. Le groupe PNL, spécialiste du storytelling, a cumulé plus de 25 millions de vues en une semaine pour son clip Au DD, clip qui a par ailleurs remporté le prix de la création audiovisuelle aux Victoires de la Musique cette année. PNL mise d'ailleurs sur une tactique de la rareté. Pas d'interviews accordées aux médias traditionnels, rares apparitions, le groupe est à l'opposé de la stratégie de et collaborationsAutre phénomène les maisons de luxe qui, auparavant ne voulaient pas entendre parler des rappeurs, enchaînent maintenant les collaborations. Partenariat avec Moha La Squale pour Lacoste, collaboration entre PNL et Virgil Abloh, fondateur de la marque Off-White, et bien d'autres. Rappeurs et marques n'ont jamais été aussi proches, permettant à l'un et à l'autre d'engranger des bénéfices importants. La collaboration permet, certes, de satisfaire les fans déjà présents, mais également de toucher un publique "feats" représentent un autre enjeu stratégique majeur et ont toujours rythmé la vie du rap. Collaborer avec d'autres rappeurs fait partie des traditions de ce milieu, et permet de lancer des carrières ou encore de créer l'évènement avec une com' autour d'un featuring en particulier, comme ce fut par exemple le cas pour le nouveau morceau 'Le dire' de DA Uzi en featuring avec Maes.Dansles vingt meilleures ventes d’albums en chanson pop-rock-rap, c’est le duo de variété R’n’B Vitaa et Slimane qui est en tête, avec son album VersuS, sorti en août 2019, qui
Cet article date de plus de deux ans. Le rappeur marseillais Jul a réalisé 19 albums depuis début 2013. Soit trois albums par an. Article rédigé par Publié le 19/02/2020 0740 Temps de lecture 1 min. Devinez qui est officiellement le plus gros vendeur de disques de rap en France de tous les temps ? De l'histoire du rap français ? "Facile" me direz-vous, ça doit être MC Solaar, IAM ou NTM. Eh bien non. Raté. Le plus gros vendeur de disques de l'histoire du rap français était un inconnu il y a six ans encore, c'est lui Jul. Le rappeur marseillais qui met de l'autotune derrière sa voix, c'est la nouvelle mode. Un rappeur qui divise, entre pro et anti-Jul. Pour certains, le rap, c'était mieux avant. Il faut dire que depuis ses débuts en 2013, Jul n'a pas chômé il a sorti la bagatelle de 19 albums, soit trois disques par an. Donc même si c'est un rappeur "clivant", il a eu de la matière pour construire une grosse communauté autour de lui. Et tenez-vous bien Jul a vendu 4 millions de disques. Le rappeur marseillais n'est du coup pas seulement le meilleur vendeur de rap français de l'histoire, mais le deuxième meilleur vendeur de disques tout court de la décennie derrière, le boss Johnny Hallyday.
6février 2006, Diam’s ne le sait pas encore mais à la fin de cette année, elle sera l’artiste qui aura vendu le plus d’albums en France, Dans ma bulle sera récompensé
Top10 des albums de rap les plus vendus en France en 2021. par Sud Info. info. Vidéo suivante dans 5 secondes. Réagir. vidéos similaires lecture auto OUI NON. 03:54. Orelsan,
Le classement des 10 plus gros vendeurs de disques français Au préalable, il faut indiquer que les chiffres de ce classement sont à prendre avec la plus grande prudence et les plus entières réserves. Ce sont des estimations et non des chiffres définitifs, les sources d'informations officielles sont rares et diffuses et les affirmations émanant des artistes eux-mêmes ou de leur fan club parfois fantaisistes. De plus, certains chanteurs semblent tout mettre en oeuvre pour éviter, dans un souci de discrétion, de communiquer leurs chiffres. Ce classement propose les ventes totales de disques incluant tous les supports disques vinyles, K7, CDs et englobant indifféremment les simples EP, 45 tours, CD 2 titres et les albums. Dans ce classement ne sont pris en compte que les artistes de nationalité française. Exit les Mike Brant israélien ou autre Joe Dassin américain même s'ils n'ont pas percé dans leur pays d'origine de toute manière leurs chiffres de vente ne les faisaient pas entrer dans le top 10. Ne sont également pas intégrés les ventes générées par les compositions écrites par un artiste pour un autre dans le chiffre des ventes totales. C'est pourquoi, Gainsbourg, Goldman ou encore Berger n'apparaissent pas. A la lecture du classement réalisé par Kul beaucoup d'illusions se dissipent et les surprises sont légions. Il apparaît clairement que c'est encore la soupe qui se vend le mieux ! Le champion incontesté du disque français est l'idole Corse Tino Rossi qui au terme d'une carrière extrêmement longue 50 ans séparent son premier disque de son dernier est parvenu à exporter son oeuvre dans le monde entier. Il affiche le score impressionnant de 300 millions de disques vendus dont pas moins de 30 millions d'exemplaires de " Petit papa Noël " ce qui le place au cinquième rang des chanteurs ayant vendu le plus de disques au monde devant ABBA, Michael Jackson, U2, Prince, etc. Ensuite viennent Dalida et Mireille Mathieu qui ont toutes deux vendus plus de 100 millions de disques à travers le monde. En quatrième place on retrouve Johnny Hallyday. Ses chiffres de vente, à l'instar de ceux de Sardou, sont exceptionnels car ils résultent presque exclusivement de vente effectuées dans l'hexagone. Il en va autrement pour Charles Aznavour et Jean-Michel Jarre qui, quant à eux, peuvent se targuer d'être mondialement connus et leur chiffre de ventes doit beaucoup à leur carrière internationale. La musique instrumentale est encore le meilleur moyen pour un musicien français de s'imposer à l'étranger comme l'a démontré Richard Clayderman 22 millions de simples vendus dans 38 pays de son premier succès " Ballade pour Adeline ", même si Sheila a pu démontrer qu'une artiste française pouvait squatter les charts mondiaux à condition de chanter en anglais v. not. Sheila et B. Devotion. Vient enfin, pour fermer la marche, l'inusable André Verchuren qui témoigne de l'engouement, surtout français, pour le piano à bretelle. Au moins un que le "piano du pauvre" aura enrichi. Faute d'avoir pu obtenir les chiffres de ventes, reste quelques absents de marque dans ce classement Trenet, Piaf, Renaud, Bruel, Souchon, Farmer, Hardy, Dutronc, Gall, Clerc, Sanson, Montand, Becaud, Paradis, Alizée, Mitchell, Balavoine, Cabrel, Obispo Paul Mauriat, Manu Chao, Era, Laurent Garnier, Moustaki. Il n'est pas certain pour autant que leur entrée se serait faite dans les 10 premiers. Ce classement comporte inévitablement des oublis ou des erreurs. N'hésitez pas à nous les signaler. 1 - ROSSI Tino 50 ans de carrière 300 millions 2 - DALIDA 30 ans de carrière 115 millions 3 - MATHIEU Mireille 40 ans de carrière 100 millions 4 - HALLYDAY Johnny 45 ans de carrière 100 millions 5 - AZNAVOUR Charles 50 ans de carrière 100 millions 6 - SARDOU Michel 40 ans de carrière 90 millions 7 - JARRE Jean-Michel 30 ans de carrière 80 millions 8 - CLAYDERMAN Richard 30 ans de carrière 75 millions 9 - SHEILA 45 ans de carrière 70 millions 10 - VERCHUREN André 60 ans de carrière 60 millions à suivre...
Lesproductions françaises ont le vent en poupe. Pour 2020, elles représentent 80% des meilleures ventes d'albums, selon le Snep, syndicat de la profession., Chaque année, le Syndicat national